李志杰
百年名校交通大学，历史悠久，人才辈出，文可治国兴社稷，武可安邦定乾坤，文化艺术名流更是灿若星辰，著名艺术大师李叔同就是从交通大学的前身——南洋公学走出的佼佼者之一。
一轮圆长亭外，古道边，芳草碧连天，
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。月耀天心。
这首曾在上世纪20年代唱遍大江南北的《送别》，是李叔同为送别“天涯五友”（李叔同、袁希濂、许幻园、蔡小香、张小楼）金兰兄弟之一许幻园而作的。歌词不涉教化，语言精炼，感情真挚，意境深邃。淡淡的笛声吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。幽远的意境，缠绵真诚的情思，使这首送别酬词成为千古绝唱，比马致远的《秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”更胜一筹。这首传唱经久不衰的歌曲先后还被电影《早春二月》《城南旧事》选作插曲或主题歌。李叔同不仅在诗词方面造诣很深，而且在音乐、绘画、书法、篆刻、戏剧、文学等方面都取得了举世瞩目的成就。晚年他致力于佛学研究，终成正果，被佛门弟子奉为南山律宗第十一代祖师。
李叔同生于1880年，卒于1942年，名文涛，小名岸子，又改名岸、息、哀、婴、倾等，别号多达百个，有漱桐、瘦同、成蹊、广平、息霜等。祖籍浙江平湖，生于天津。其父李世珍字筱楼，清同治4年进士，官吏部主事，后弃官从事盐业及银行业，遂成巨富。他博学多才，为人宽厚，天津人称之谓“李善人”。李叔同5岁丧父，自幼从天津唐静岩学习书法、篆刻，初习颜、柳，而后上追汉魏，遍习三代汉魏碑刻，成为一代书法大家，曾出版《李息翁临古法书》。1898年他迁居上海，1901年考入南洋公学，就读经济特科班，同黄炎培、邵力子、谢无量等同受业于蔡元培。上学期间，李叔同曾参加科举考试，因其文章大谈时政，力主改革而未及第，于是乃立志以艺术救国。1905年他东渡日本留学，学习音乐和绘画，5年后回国，初任《太平洋报》主笔，后到浙江两级师范专科学校任教。1918年在杭州定慧寺出家，法名演音，号弘一，研究律宗。
李叔同皈依佛门，并非悲观厌世，而是为了寻求灵魂的归宿。他的高足、著名画家丰子恺对其行为的解释是：“人的生活，可以分为三层，一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。不过，我们的弘一法师，是一层一层走上去的。”这种说法是比较切合李叔同的真实情况的。
李叔同堪称艺术全才，是卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家，在音乐、美术、诗词、篆刻、金石、书法、教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、环境与动植物保护、人体断食实验诸方面均有创造性发展。尤以书法成就最高，堪与于右任、谢无量诸家比肩。他作为中国新文化的先驱者，最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，是中国第一个话剧团体“春柳社”的主要成员，曾出演话剧《茶花女》等名作。他主编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》，国内第一个用五线谱作曲。他在国内第一个聘用裸体模特进行美术教学，采用现代教育法培养出了丰子恺、潘天寿、刘质平、吴梦非等一批负有盛名的美术家、音乐家。他的书法，在皈依佛门之前，大都写得凝重厚实，结构舒展开张，点画方折劲健，用笔多侧锋翻转，线条富于质感和力感，反映了一个青年艺术家的才华和蓬勃朝气。皈依佛门之后，其书法充满了宗教所赋予的超脱和宁静，不激不厉，心平气和，淡化了在俗时追求点画精到，用笔挺劲，转折处显露圭角的特征，代之以圆润含蓄的线条，疏朗瘦长的结体，稚拙中甚至有些羸弱，蕴藉和谐，萧疏淡远，达到大智若愚、大巧若拙的境界。纵观李叔同晚年的书法作品，凡是写佛教内容的，一律平静、沉稳、恬淡，完全是一种虔诚的佛家弟子的面目，有时严肃得近乎拘束。而他写给朋友、学生的信札，则是笔墨飞舞，轻松自如，从点画形态到字型结构，都常常生出许多意外的变化来。平日深藏不露的艺术家气质，此时不自觉的现显于笔端。
对于李叔同的书法作品，他的老友马一浮曾有中肯的评价：“大师书法，得力于《张猛龙碑》，晚岁离尘，利落锋颖，乃一味恬静，在书家当为逸品。”李叔同书法特点由在俗时的线条精重方峭，结体茂密的特点转化成皈依佛门后的超脱尘世的禅意，是他人生观转变的写照，真所谓“字如其人”。可以客观地说，李叔同是继八大山人之后又一位禅书大家。
李叔同慈善为怀，爱国怜民，在俗时创作了大量的诗词和歌曲，表现出对国家命运和民生疾苦的深切关注，如《留别祖国并呈同学诸子》《哀国民之心死》等佳作曾轰动一时。就在他皈依佛门之后，爱国之心有增无减。抗日战争爆发后，他多次提出“念佛不忘救国，救国必须念佛”的口号，还说“吾人所吃的是中华之粟，所饮的是温陵之水，身为佛子，于此之时能不共纾困难于万一”等语，表现出了浓厚的爱国情怀。对于李叔同一生，赵朴初居士作了中肯的评价：
深悲早现茶花女，
胜愿终成苦行僧，
无尽奇珍供世眼，
一轮圆月耀天心。
